martes, 27 de agosto de 2013

THE GRANDMASTER

Esta no es la primer película que cuenta la vida de Yip Man, el maestro de artes marciales que entrenaría a Bruce Lee, pero la diferencia principal de las protagonizadas por Donnie Yen es que ésta última está dirigida por Wong Kar Wai, el realizador de maravillas como In the mood for love o 2046. Y es su personalidad la que impregna esta historia ya conocida: las luchas entre las diferentes escuelas de lucha del país, el ataque de los japoneses y sobre todo (y esto si resulta novedoso) la relación entre Yip y Gong Er, la hija y posterior cabeza de familia de una de las más importantes escuelas. Entre ellos surge una historia de amor secreta, que solamente florece en las impresionantes escenas de lucha. Wai juega con la lluvia, las gotas, los ropajes, el mobiliario para ofrecernos varias set pieces de un preciosismo único. Si a todo esto le añadimos las grandes interpretaciones de Tony Leung como Yip y Zhang Ziyi como Gong nos encontramos con una sobresaliente película de artes marciales de autor.

LOVELACE

En esta película se nos narra la juventud de la protagonista de Garganta profunda y el camino que la llevó a convertirse en una celebridad, con el sufrimiento que todo ello conllevó.
Linda (Amanda Seyfried) es una chiquita con los problemas propios de su edad y un secreto inconfesable (se quedó embarazada y tuvo un niño al que sus religiosos y rectos padres dieron en adopción). En una fiesta a la que acompaña a su rebelde amiga Patsy (Juno Temple) conoce a Chuck (Peter Saarsgaard) del que rápidamente se enamora. Una cosa lleva la otra y terminan casados.
Pero Chuck no es trigo limpio y además de ser adicto a varias sustancias, convence a Linda para que protagonice una película pornográfica que haría historia y la convertiría con rapidez en una figura pública.
Pero en estos años hubo otra historia paralela, un camino de sufrimiento y vejaciones que hicieron que finalmente huyera de Chuck y consiguiera liberarse de su yugo, una relación posesiva, violenta y que la llevó a ser víctima de los peores maltratos.
La película funciona bastante bien. la única pega que le veo es que tratando los temas que trata, es demasiado light (y eso que en los USA está calificada R...) y no muestra nada, quedando a la altura del biopic televisivo.

PORQUE MOLA: ¿SABÉIS QUIÉNES SE HAN VUELTO A REUNIR DE NUEVO?

El cumpleaños de un amigo común ha vuelto a reunir a lo mejorcito del Equipo de Asalto. Bueno, falta el pobre de Ronnie... The Shield rocks!!

lunes, 26 de agosto de 2013

FUERAS DE SERIE UN NUEVO ADIOS??

Pues sí, amigos. Neil Cross, el creador de la serie Luther ha confirmado que no habrá cuarta temporada. Eso sí, deja la puerta abierta para una posible continuación cinematográfica.
¿Y a mí que la tercera temporada me ha gustado más que la segunda...?

Y de regalo un bonito poster de la nueva temporada de Homeland.

ELYSIUM

Lo malo de hacer una ópera prima tan buena como District 9 es que el listón se eleva hasta tal punto que todo lo que venga después difícilmente va a contentar a los espectadores. Algo de esto ha ocurrido con la nueva película de Neil Blomkamp. No, no es que sea mala, pero hay algunos detalles que no terminan de convencerme, por tópicos e increíbles.
Max (Matt Damon), el protagonista es uno de los millones de personas que malviven en un planeta Tierra agotado, que se ha convertido en un inmenso suburbio. La ilusión de todos está en el cielo, y es la base Elysium, una especie de enorme club VIP donde residen los millonarios y los políticos, una élite que puede permitirse el tener en su casa un aparato que cura al momento todo tipo de enfermedad.
El director nos enseña unos edulcorados flashbacks de Max con una monja que le dice que él es especial y que algún día hará algo por lo que será recordado, además de compartir orfanato con una niñita morena llamada Frey.
Pues bien, Max resulta que es el pupas y es sometido a una letal dosis de radiación en su trabajo. Con sólo cinco días de vida por delante, quiere viajar a Elysium para curarse. Imposible. Recurre a los mafiosillos del barrio, que le colocan un exoesqueleto que aumenta su fuerza. Entre una cosa y otra vuelve a encontrarse con Frey, que es enfermera y tiene una niña que se muere (vaya casualidad). la cosa está clara, ¿no?
Mientras tanto, la gestora de Elysium, Delacourt (Jodie Foster) tira de los hilos para que no se le arrebate el poder que ostenta y cuando unos datos muy importantes son introducidos en al cabeza de Max, ordena su captura a un agente libre llamado Kruger (Sharlto Copley), un tipo que está como una cabra y que le va a hacer la vida imposible al protagonista.
Todo lo referente al diseño de producción, escenas de acción y efectos especiales merece un 10. Lo malo, poco convincente y manido es todo el trasfondo de la historia de Max y Frey. Es como si el director hubiera sido "obligado" a meterla con calzador, cuando la simple odisea del de Max hubiera sido suficiente.
Todo lo negativo no quita que la película sea extremadamente distraída y se pase en un plis plas.

MUD

Ellis y Neckbone son dos chavales que pasan los días ayudando al padre del primero a vender pescado o paseando en la moto del segundo. Un día, cogen la motora y se alejan del río hasta llegar a una pequeña isla totalmente abandonada. Allí han encontrado un pequeño barco que debido a una tormenta, reposa sobre las ramas de un enorme árbol. Los chicos pretende convertirlo en su escondite hasta que aparece Mud (Mathew McConaughey) un fugitivo de la ley que se esconde en el remoto paraje. Mató a un tipo que pretendía los favores de su chica, Juniper (Reese Witherspoon) pero, además de buscarlo la policía, también lo hacen la vengativa familia del fallecido, que quieren liquidar al tipo directamente.
Los chavales se harán amigos del fuera de la ley y poco a poco lo irán ayudando en la reconstrucción de la barca y a volver a ponerse en contacto con su novia. Mientras tanto, Ellis, sufrirá el desmembramiento de su familia, ya que sus padres van a divorciarse.
Mientras tanto, Tom, el huraño vecino del chico, observa todo lo que ocurre a través de sus prismáticos.
Si con Take Shelter, Jeff Nichols demostró ser un gran director y guionista, con esta nueva película lo ratifica. Contando además con un reparto de lujo, además de los ya citados Michael Shannon y Sam Shepard.

jueves, 22 de agosto de 2013

ONLY GOD FORGIVES

Los que conocieron al director de Driver, Nicolas Winding Refn, a través de su anterior película se pueden quedar a cuadros cuando esperen ver algo parecido en ésta, cuando lo únicoq ue comparten es el actor protagonista. Pero, a los que hemos visto toda su filmografía nos parecerá otro escalón en esa escalera que lo ha convertido en uno de los realizadores más interesantes y personales del panorama mundial.
Haciendo un uso mínimo del diálogo y jugando con los colores y la imagen, Winding Refn nos cuenta la historia de Julian (Ryan Gosling), que junto a su hermano regentan un local de combates en Bangkok, además de dedicarse al tráfico de drogas y las apuestas ilegales. Todo parece funcionar hasta que una noche, Billy (Tom Burke), el hermano mayor, se emborracha, viola y mata a una jovencita del lugar.
Aparece un agente de la policía, Chang, que por desgracia para Julian y su familia, es un tipo que no se anda con chiquitas y que porta una espada oculta en su ropa. Después de obligar al padre de la chiquilla a que mate a Billy, se inicia una imparable espiral de venganza y sangre, alentada sobre todo por la peculiar madre de Julian, Crystal (impresionante e inusual Kristin Scott Thomas) que vuelve a la ciudad para ajustar cuentas y no para de presionar a su hijo menor...
El montaje y el poco uso de los diálogos me ha recordado especialmente a otra película del director danés, Valhalla Rising, y al igual que en aquella, las explosiones de violencia son brutales.

lunes, 19 de agosto de 2013

THE ICEMAN

Richard "Richie" Kuklinski (Michael Shannon) era, a ojos de su familia y amigos, un hombre trabajador y serio. Y era verdad, sí. Lo malo es que su trabajo consistía en limpiar la basura de Roy Demeo (Ray Liotta), un jefe mafioso que le encarga quitar de en medio a cualquier tipo que se le cruzara.
Apodado Iceman, estuvo realizando esta labor durante veinte años, convirtiéndose en una leyenda en los bajos fondos de la ciudad. De hecho, en la última etapa de su carrera llegó a formar tándem con otro asesino a sueldo, el risueño Mr. Freezy (Chris Evans) que recorría la ciudad en su camión de los helados.
La película cumple su objetivo a la perfección, narrarnos la vida de este tipo, su esposa (recuperada Winona Ryder) e hijas. Lo único que se hecha en falta es un poco más de personalidad a la hora de dirigirla, ya que hay momentos en los que se roza el mundo telefilm. Menos mal que la presencia del gran Shannon hace que la película suba varios puntos, acompañado por un muy buen elenco, entre los que cabría destacar además de los ya nombrados a un sorprendente David Schwimmer (Friends) y un breve James Franco.

PAIN & GAIN

Todos los que detestan el cine de Michael Bay (yo el primero....) deberían ver su nueva película, ya que es una buena muestra de que de vez en cuando la suerte llama a la puerta de un realizador como él, especialista en las explosiones, los primeros planos de nalgas femeninas y la destrucción total y absoluta.
Se nos cuenta la historia de un trío de lo más curioso: Daniel Lugo (Mark Whalberg), Paul Doyle y Adrian Doorbal. El primero es un caradura con suerte que ha ido a parar a un lujoso gimnasio de Miami. Pero él quiere cumplir el Sueño Americano a las bravas y quiere salir del "agujero" en el que vive a toda costa.
Paul (Dwayne Johnson) es un ex convicto, cristiano y ex cocainómano que comienza a trabajar en el gimnasio y Adrian es un cliente del lugar que por culpa de los esteroides tiene graves problemas de erección y tiene predilección por las chicas rellenitas.
Estos tres, digámoslo claramente, cutres fijan su objetivo en Victor "Pepe" Kershaw (Tony Shalhoub), otro cliente del gimnasio que ha construido un pequeño imperio en la ciudad y al cual pretenden despellejar, pero a lo bruto.
Tras secuestrarlo, lo someten a todas las torturas posibles, pero el tipo es duro de pelar y les va a costar sangre y sudor que entre por el aro.
La película avanza narrada en primera persona por sus protagonistas, además de Kershaw y Ed DuBois (Ed Harris) un ex detective privado que tendrá un papel esencial en la resolución del caso.
Una vez que el trío consigue lo que quiere, caerán en una espiral de excesos y gastos, lo que los llevará al caos más absoluto y finalmente, a enfrentarse a las consecuencias de sus descontrolados actos.
Bay narra la historia con un ritmo frenético y utiliza todos sus tics, esta vez bien, con mucha ironía y contando con un reparto de excepción. Nunca Mark Whalberg estuvo tan creíble en su papel de vigoréxico con pocas luces...
Y lo más alucinante de la historia es que está basada en hechos reales, como comprobaremos en los títulos finales.

BYZANTIUM

Clara (Gemma Arterton) y Eleanor (Saoirse Ronan) son una pareja de madre e hija que se refugian en un pequeño pueblo costero, huyendo de unos misteriosos hombres. La madre seduce a un pobre diablo, dueño de un hotel abandonado, El Byzantium, y allí se establece con Eleanor. Convierte el lugar en un prostíbulo con todas las chicas de la calle, mientras la joven recorre las desiertas calles, rememorando su pasado y conoce por casualidad a Frank, que se enamora de ella sin saber que tanto la muchacha como su madre son dos vampiras de más de 200 años de edad.
A través de varios flashbacks conoceremos el terrible origen de las mujeres y como una misteriosa isla les dio el poder que ahora poseen, pero que las hace tan letales, de ahí que sean incansablemente perseguidas.
Neil Jordan regresa al universo vampírico que ya visitó con la adaptación de la novela de Anne Rice, Entrevista con el Vampiro, pero en esta ocasión adapta una obra de la dramaturga Moira Buffini, que retrata a los vampiros de una manera muy personal.

lunes, 12 de agosto de 2013

PACIFIC RIM

Héroes atormentados por el pasado, líderes inflexibles pero con un corazón de oro, científicos chiflados, monstruos imparables y robots gigantescos.
Sí, amigos. Guillermo del Toro realiza todo un ejercicio de estilo y adapta las historias de mechas de toda la vida (léase Mazinger Z o Evangelion, por citar sólo dos...) a la mentalidad occidental pero sin abandonar los tópicos que las han hecho parte de nuestras vidas y las definen
.
En el fondo del Pacífico se abre una brecha interdimensional de la que va surgiendo terribles criaturas, Kaijus, que destruyen las principales ciudades del planeta. Sólo los Jaegers, enormes robots mecánicos, pueden detenerlos. Pero al situación se torna dramática cuando los kaijus son cada vez más mortíferos y numerosos. El fin se acerca y sólo el plan del Comandante Pentecost ( Idris Elba) lleva algo de esperanza a la humanidad.
Raleight (Charlie Hunnam) era un piloto de jaeger, pero un terrible hecho lo hizo abandonar lo que mejor se le daba, patear culos de kaijus. Deberá regresar al campo de batalla y fusionar su mente con la de la joven japonesa Mako, que también tiene que lidiar con sus propios fantasmas...
Narrada con maestría por Del Toro (las batallas son visualmente ejemplares), el diseño de producción es magnífico, tanto en los robots como en los monstruos y el mundo del que proceden;  las interpretaciones tienen la chulería propia de estos héroes y hacen su aparición varios de los actores fetiche del realizador (Ron Perlman, Santiago Segura).
Y si a todo esto le sumamos que los monstruos están diseñados por el dibujante de cómics Guy Davis (The Marquis, Sandman Mistery Theatre...) pues nos encontramos con una película que ya se ha hecho de culto entre los aficionados al género.

martes, 6 de agosto de 2013

WORLD WAR Z

Si en la magnífica novela de Max Brooks la historia era narrada a través de los testimonios de infinidad de personajes relacionados con la pandemia, en su adaptación a la gran pantalla se ha optado por dar el protagonismo absoluto a Gerry Lane (Brad Pitt) que irá saltando de un punto a otro del planeta a la búsqueda de una posible solución a la epidemia que asola a la humanidad.
Realmente el material literario hubiera estado muchísimo mejor adaptándolo al formato televisivo, como una miniserie, ya que la película juega a la (lógica) carta de la inmediatez y claro está, las peripecias de Lane adquieren la rapidez de los propios infectados y sobre todo, le resta credibilidad al ser él (oh, casualidad) testigo de muchos y terribles momentos de la trama (la parte en Israel).
No es una mala película, todo lo contrario. Distrae y una vez que comienza la acción, ya no para hasta el final. Un par de pegas que si le pondría a la dirección de Marc Forster es que al igual que le ocurrió en la infumable Quantum of Solace, las escenas de acción son terriblemente confusas. Y por otra parte creo que nunca he visto una película de zombis tan, tan light. No se ve ni una gota de sangre, una triste viscera en todo el metraje. Es lo malo de hacer un producto para todos los públicos (público, que por cierto, se ríe en ciertas escenas que carecen de todo rasgo humorístico...)